《赵氏孤儿》香江上演：传世700余载戏剧，何以跨文明共情？

中新社香港3月29日电题：《赵氏孤儿》香江上演：传世700余载戏剧，何以跨文明共情？

中新社记者戴小橦

中国歌剧舞剧院原创舞剧《赵氏孤儿》3月27日至29日在香港连演3日。作为由紫荆文化集团有限公司主办、中国对外文化集团有限公司承办、中国对外演出有限公司执行的2026“国风国韵飘香江”文化演出季“西九戏剧月”开篇之作，这部脱胎于元代纪君祥杂剧的经典，于东西文化交融的香港舞台之上，再度完成一场跨越时空的深情对话。

元杂剧《赵氏孤儿大报仇》的故事传世至今已逾700年，是中国最早被译介至欧洲的古典戏曲之一，伏尔泰、歌德等文艺大家均曾改编这部剧。该剧根据《左传》《史记》中春秋时期晋国的历史记载改编，讲述义士程婴牺牲亲子救护赵氏孤儿并将其抚养成人、最终报仇的故事。如今以无台词舞剧形式登陆香港，它卸下语言壁垒，以身体为笔，叩问着一个长久的文明命题：中华传统文化中的“忠义”与“坚守”，如何跨越文化差异，被不同文明真切读懂？

香港的舞台极简，不事铺张，仅以黑、白、红三色灯光铺陈情绪；一根线、一盏灯笼，串起整部戏的命运与情感。舞蹈演员每一次抬手、每一个定格，都清晰落在观众眼底，将灭门、托孤、牺牲、隐忍16年的故事，无声却沉重地铺展开来。

“这个故事能打动不同文化的人，因为它讲的是人性深处最共通的挣扎与选择。”中国歌剧舞剧院院长冯俐坦言，舞剧不说教，只把人抛进极致的“困境”里，看他如何撕裂、如何抉择、如何活下去。

不同于诸多版本将程婴塑造成“忠义符号”，这一版舞剧将他拉回“人间”。托孤之际，急促群舞压境，庄姬以肢体诉说绝境托付，程婴的舞步里没有凛然赴死的豪迈，反是错愕、犹豫与本能的退缩；换子一幕，程婴与妻子的双人舞充满撕扯、托举、缠绕与分离；为人父母的剜心之痛，不必一言，已击穿人心。

舞剧主创特意为这段抉择补上关键逻辑：程婴牺牲亲子，不只是为守护赵氏一脉，更是为救下全城即将被屠戮的无辜婴孩。于是，“忠义”不再只是对恩主的信守、对承诺的固执，更是对生命最朴素的敬畏与悲悯。在冯俐看来，这正是它能跨越文化的根本——无论东方西方，对生命的珍重、对良知的坚守、对绝境中人性的凝视，从来相通。

舞台下坐满了观众，有熟知这段典故的香港市民，也有对中国历史不甚了解的外国观众。那些关于失去、挣扎、隐忍、坚守的情绪，跨越了语言与文化，在无声的舞蹈里，击中了每个人心底最柔软的地方。有人静静落泪，有人全程沉默；舞台上的悲欢，变成对人性的共同凝视。

冯俐说，中华传统文化走出去，从来不是单向输出观念，而是找到不同文明之间共通的人性底色，用艺术说话，讲出人之所以为人的坚守与善良。香港正是这样一座桥，一头连着中华文脉，一头通向更广阔的世界。(完)